L'Impressionismo
Contesto Il luogo è la Parigi del post-Sedàn: città di splendori e miseria. Il periodo è caratterizzato da un forte progresso scientifico: stazioni ferroviarie, boom industriale, cinematografo, fotografia, tubetti di colore. Premesse Fra le innovazioni la fotografia fece venire meno il ruolo puramente realistico della pittura, ed i tubetti di colore permisero una pittura "En Plein Air" Nascita La nascita avviene in modo disorganizzato (senza manifesti/teorie): giovani artisti, provenienti per lo più dalla classe borghese, accomunati dal disprezzo per l'arte accademica, si ritrovano al "Café Guerbois".
Caratteti Impressioni luminose (o visive): ciò che ispira la creazione artistica. Quello che importa non è più una rappresentazione rigidamente realista (ottenuta mediante prospettiva geometrica) della realtà, caratterizzata da un disegno netto e meticoloso poiché si comprende che essa si estende oltre la percezione dell'artista, , e viene rimpiazzata da veloci trattini, macchiette, etc. Quello che importa è l'impressione luminosa che stimola l'artista alla produzione pittorica. 2) "Mondo Retinico": i colori vengono composti dalla retina I colori non esistono più di per se, ma in rapporto agli altri colori che hanno vicino. Tramonta dunque l'uso del chiaroscuro, rimpiazzato dalla giustapposizione di colori puri (primani e secondari). Infatti i diversi colori, essendo più diversificati sulla tela, si fondono nella retina del nostro occhio permettendo al cervello di percepirli come omogenei. La Fotografia
Nei primi decenni dell'800 il progresso della chimica permise lo sviluppo di nuovi studi sulla sensibilità alla luce di determinati materiali che si dimostrano in grado di registrare qualsiasi variazione di luminosità
La prima foto: scattata nel 1827
Con il tempo la fotografia comincerà a prendere il posto dell'arte essendo più versatile ed economica

Manet

COLAZIONE SULL'ERBA Scandalo: per il crudo realismo con il quale l'artista aveva realizzato il nudo femminile, per la sua volgarità e malizia Destò maggiori critiche per il fatto che il nudo rappresentasse una ragazza del tempo, come anche i due uomini indossavano costumi moderni francesi Abbandono del linguaggio accademico e rappresentazione di una comune prostituta Ispirazione: Concerto campestre di Giorgine Critica alla tecnica pittorica: lo si accusò di non saper usare la prospettiva, il chiaroscuro, e di dipingere figure prive di volume Senso di profondità prospettica dato dai piani successivi degli alberi e delle fronde, che si sovrappongono creando zone di luce e di ombra Il disegno è quasi assente I colori sono stesi con pennellate veloci, giustapponendo toni caldi e freddi, in modo da creare un contrasto che li rende più vivaci e squillanti creando un'atmosfera fresca e luminosa

OLYMPIA Ispirazione: Venere di Urbino di Tiziano, Maya Nuda di Goya Rappresenta con crudo realismo quotidiano una donna nuda semisdraiata su un letto disfatto, con ai suoi piedi un gatto nero, mentre una domestica di colore sopraggiunge dal retro reggendo un variopinto mazzo di fiori Duplice critica: a) Scelta del soggetto, ritenuto volgare e sconveniente( prostituta sul posto di lavoro) b) Tecnica pittorica, accusato di non saper modellare i corpi con il chiaroscuro e di usare i colori in modo primitivo e pasticciato Malizioso nastrino di raso nero La posa volutamente sprezzante ricorda alcune immagini pornografiche Lo stesso nome Olympia era un nome diffusissimo tra le prostitute dell'epoca La forza rivoluzionaria è nella tecnica di realizzazione: forti contrasti, piattezza delle forme, nitido risalto dei contorni (tipici dell'arte giapponese), giustapposizione di colori caldi e freddi (che si rafforzano a vicenda) Il mazzo di fiori è tutto impressionista: da vicino parrebbero macchie di colore, da lontano acquistano realismo

Monet

IMPRESSIONE, SOLE NASCENTE Non vi è alcuna traccia di disegni preparatori, il colore è dato direttamente sulla tela con pennellate brevi e veloci L'oggettività è superata dalla volontà di Monet di trasmettere le sensazioni provate osservando l'aurora, egli vuole cogliere l'impressione di un attimo L'uso giustapposto di colori caldi e freddi rende in modo suggestivo l'effetto della nebbia del mattino attraverso il cui manto si fa lentamente strada un sole inizialmente pallido, con riflessi realizzati con pochi tocchi di pennello

LA CATTEDRALE DI ROUEN Una delle tante opere tutte raffiguranti la cattedrale ma in diverse ore del giorno Indifferente alla struttura architettonica della costruzione gotica Si concentra sul gioco di luci e ombre che il sole della tarda mattinata produce sulla superficie della facciata Armonia di toni che spaziano dal giallo oro, delle zone di luce, agli azzurri delle zone d'ombra

Degas

LEZIONE DI BALLO Rappresenta il momento in cui una ballerina sta provando i passi sotto l'occhio vigile del maestro Taglio fotografico: alcune figure risultano fuoriuscire dall'inquadratura I gesti delle ballerine sono indagati con attenzione quasi ossessiva: ragazza con il fiocco giallo si gratta la schiena, quella con il fiocco verde si fa aria con il ventaglio… L'atmosfera della sala è ricostruita con garbo e raffinatezza, inserendo le fanciulle in una luce morbida che ne ingentilisce le già eleganti movenze Senso di quieto realismo dato sia dal disegno prospettico del pavimento, sia dal tono neutro del parquet e pareti Non vi è il rifiuto del disegno e dell'uso del bianco e del nero (bianco = tutù, nero = nastrini al collo)

L'ASSENZIO Ambientato all'interno di un Café Composizione volutamente squilibrata verso destra Immagine costruita in modo rigoroso e quasi scientifico Punto di vista alto e decentrato di un osservatore invisibile che può cogliere la spontanea naturalezza di ogni gesto I personaggi sono due poveracci: una prostituta e un barbone trasandato, aventi entrambi lo sguardo perso nel vuoto Pur essendo seduti accanto sono tra loro lontanissimi a simboleggiare la solitudine Grande attenzione ai giochi di luce e di colore: alle spalle dei personaggi uno specchio sbiadito ne riflette le sagome dando profondità ad una parete che altrimenti avrebbe finito per schiacciali. Proprio dallo specchio proviene la luce fioca e soffusa che illumina la scena

Renoir

MOULIN DE LA GALETTE Ballo popolare all'aperto ambientato al moulin de la galette, un vecchio mulino abbandonato Uso nuovo e libero del colore l'artista cerca di suggerirci non solo il senso di movimento ma addirittura lo stato d'animo collettivo di festa Forma e colore diventano un tutt'uno: la forma è costituita mediante il colore che, a sua volta, assume un rilievo diverso in relazione al contrasto fra le luci ed ombre e fra toni caldi e freddi Nessun personaggio risulta isolato perché è inserito in un determinato gruppo. L'insieme di questi gruppi, inondati dalla luce tremolante che filtra dagli alberi, determinano la profondità prospettica. Il disegno gioca un ruolo marginale